人聲的錄音和降噪技巧－新聞吐槽課

第一件事，上一篇文章有個讀者給了我關於 FB 的意見，我覺得很不錯，決定採納。
可是你沒有用 pixnet 帳號我找不到你啊!! 請那位讀者看到後告知我可以用什麼方式聯絡，謝謝謝謝。

第二件事，是這篇文章的正題，錄音相關的技術有很多人私下問我，要買什麼麥克風啦、降噪要怎麼做啦。雖然因為我很懶，做出來的成果不怎麼好，理論方面還是可以講出些一二來。不過請不要把我的成品當成參考就是了~

這篇文章只提供大綱，至於每個步驟要怎麼去實現，不同的軟體硬體網上有很多教程請自行 google 囉。

麥克風的選擇

先聽我一句，不管你怎麼在後製下苦工，能提高的音質都有限，想省時間的話，一定要捨得花錢買個好麥克風。

不要相信光華商場那些幾百塊錢麥克風的包裝怎麼摽榜高降噪，幾百塊價位的麥克風都一個樣：爛。要達到錄音室水準，你最少需要投資三張小朋友。這是最少，如果你希望聲音聽起來跟 DJ 一樣悅耳，六七張都不算多。

至於要買哪種麥克風？卡拉 OK 或主持人用的動圈式麥克風可以嗎？只要合用，當然沒什麼可以，實際上動圈式的聲音比較柔潤，最適合用來收錄人聲，不過那種麥克風通常沒有適合電腦的端口，你需要另外買個轉接頭，或是麥克風介面。

USBPre Microphone Interface for Computer Audio

麥克風介面本身就價格不菲了，所以我從來不建議業餘的電腦錄音設備採用動圈式，有一些大廠牌如 Blue 它們有專做中低階的 USB 麥克風，例如我自己購買的 Blue Snowball，價位在 $3600~4000 之間，電容式，含單一指向性和全指向性模式，是不錯的業餘錄音者選擇。

什麼是單一指向性、全指向性？

大部份的爛麥克風都是全指向性，意思是它錄音時對於全角度的靈敏性是相同的，什麼亂七八糟的噪音，像是你爸在隔壁房間沖馬桶的聲音都會錄進去。

單一指向只接收來自麥克風前方的聲音，演講者拿的手持麥克風或專業攝影機常配備的 Shotgun（槍型麥克風）就是這一類別。

動圈式和電容式有什麼區別？

動圈式麥克風因為含有線圈和磁鐵，不像電容式麥克風輕便，靈敏度較低，高低頻響應表現較差。優點是價格較便宜，聲音較為柔潤，適合用來收錄人聲。

電容式麥克風靈敏度較高，常用於高品質的錄音，像是吉他彈奏、複雜的環境音，都常用電容式麥克風。

除了評論＃6 以外，我的作品都是用 iPhone 的電話麥克風來錄的，電話麥克風的缺點就是通常偏高頻，低頻的聲音收不到，所以聲音聽起來會有點不夠渾厚、粗糙的感覺。這點可不可以通過後製改進？可以，但是有限，怎麼在有限程度內改進，我們在文章的後面會談。

iPhone 麥配合 Mac 電腦的好處是它自帶很厲害的降噪，所以我錄好的音訊幾乎完全不用降噪，只要稍微調 EQ 就可以用了。

但是除了買一把好麥克風、調 EQ、降噪以外，很多業餘錄音者常常忽略一個最重要的問題……

後製和音量控制

本篇文章選用 Mac 系統上 Soundtrack Pro 做示範

1. 絕對不要噴麥克風

如果你用的是爛麥克風，讀到爆破音的時候難免爆麥，沒有聽眾喜歡聽你爆麥。爆麥會在聲音波形裡造成瞬間飆高，一旦爆麥沒有軟體可以救得了，不過這種情況完全可以通過人為的技巧避免。我採用的方法是，把麥克風放在側邊來錄，避免直接把氣流吐上去，並且在讀爆破音時會特別注意控制音量。

2. 不要把呼氣、哈氣的聲音錄進去

呼吸的聲音跟爆麥一樣會令觀眾反感，所以也要竭力避免。但是，人總是要呼吸的啊，尤其像我念口白念得這麼快，難道完全沒換氣？

我當然有換氣，而且換氣的聲音其實被錄下來了，可是在混音前，我會一秒鐘、一秒鐘的認真檢查，把自己的呼吸聲刪掉。

如上圖所示，我把口白過程中所有細微的換氣聲音都直接刪除，所以觀眾聽到我念口白就像是完全不換氣。其實哪有人能做到這樣啊，科科科科...

3. 手動降噪

大多數音訊加工軟體都會提供降噪濾鏡，我是主張這功能要小心點用，不然聲音會變得很不自然。通常，寧可使用兩次的輕微降噪，也不要使用一次的過度降噪，據我自己的實驗是前者的效果比較好...

另外如果你用的是 3000 元以上價位的單一指向性麥克風，則基本不需要用到降噪。

4. EQ 調節

EQ 調節有很多妙用，可以過濾掉高頻或低頻的環境噪音，調得好甚至可以在一定程度改變人聲的音質。

這邊有一篇關於樂器調整 EQ 不同頻段的說明我也不知道精確度多少不過勉強參考啦：

50hz，這是我們常用的最低頻段，這個頻段就是你在的廳外聽到的強勁的地鼓聲的最重要的頻段，也是能夠讓人為之起舞的頻點。通過對它適當的提升，你將得到令人振奮的地鼓聲音。但是，一定要將人聲裡面所有的50hz左右的聲音都切掉，因為那一定是噴麥的聲音。

70～100hz，這是我們獲得渾厚有力的BASS的必要頻點，同時，也是需要將人聲切除的頻點。記住，BASS和地鼓不要提升相同的頻點，否則地鼓會被掩沒掉的。

200～400hz，這個頻段有如下幾個主要用途，首先是軍鼓的木質感聲音頻段；其次，這是消除人聲髒的感覺的頻段；第三，對於吉它，提升這個頻段將會使聲音變的溫暖；第四、對於察和PERCUSSION，衰減這個頻段可以增加他們的清脆感。其中，在250hz這個頻點，對地鼓作適當的增益，可以使地鼓聽起來不那麼沉重，很多清流行音樂中這樣使用。

400～800hz，調整這個頻段，可以獲得更加清晰的BASS，並且可以使通鼓變得更加溫暖。另外，通過增益或衰減這個頻段內的某些頻點，可以調整吉它音色的薄厚程度。

800～1khz，這個頻段可以用來調整人聲的「結實」程度，或者用於增強地鼓的敲擊感，比較適用與舞曲的地鼓。

1k～3khz，這個頻段是一個「堅硬」的頻段。其中，1.5k~2.5k的提升可以增加吉它或BASS的「鋒利」的感覺；在2～3k略作衰減，將會使人聲變得更加平滑、流暢，否則，有些人的聲音聽起來唱歌象打架，你可以利用這樣的處理來平息演唱者的怒氣！反過來，在這個頻段進行提升也會增加人聲或者鋼琴的鋒利程度。呵呵。總的來說，這個頻段通常被成為噪聲頻段，太多的話，會使整個音樂亂成一團，但在某種樂器上適當的使用，會使這種樂器脫穎而出。

3k～6khz，聲音在3k的時候，還是堅硬的，那麼，不用我說，大家也知道該作什麼了吧。至於6k，提升這個頻點可以提升人聲的清晰度，或者讓吉它的聲音更華麗。

6k～10khz，這個頻段可以增加聲音的「甜美」感覺。並且增加聲音的空氣感，呼吸感。並可增加吉它的清脆聲音（但要注意，一定不要過量使用）。PERCUSSION、軍鼓和大察都可以在這個頻段裡得到聲音的美化。並且，絃樂和某些的合成器綜合音色，可以在這個頻段得到聲音的「刀刃」的感覺（我實在不知道該怎麼形容這樣的聲音）。

10k～16khz，提升這個頻段會使人聲更加華麗，並且能夠提升大察和PERCUSSION的最尖的那個部分。但是，需要注意的是，你一定要首先確認這個頻段內是有聲音存在的，否則的話，你所增加的肯定是噪聲。呵呵。

總體而言，人聲在 400-1.2k 之間，男女的頻段也是不同的，所以如果你有留意 audio editor 的 presets 就會發現，男女有不同的 presets。

囧星人的聲音比較中性，處理起來不能光用 presets，通常我把中間段的地方壓下去，高和低頻的部份再拉起來，如下圖：

不過自從用了好貴的麥克風以後，感覺音質還原得還不錯，我就沒有再費心去調整啦！

5. 音量壓縮

這裡！是最重要的部份！

特別注意，就算你用一把垃圾麥克風、亂噴麥也好、聲音跟人妖一樣也好，也絕對不能忘記做這一步！

剛錄完的音訊，音量可能過大或過小，也有忽大、忽小聲的問題，你一定要記得用 compressor 去把音量弄平均，而且確保全段音訊絕對不要超過 0db（最簡單的辨識方法就是 Metre 那邊有沒有紅色）。

超過 0db 的波形會被切斷，變成嘶嘶的雜音，絕對不能讓這種波形存在。

如上圖，一邊把 Gain 往上提，把人聲提到遊走於 -15db~0db 的狀態（可以一邊調整，一邊監視自己的聲音），一邊減少 Compressor Threshold 的數值，就像是把波形給壓平，使它分佈得更平均。但也要同時注意，如果 Threshold 太小有可能把噪音擴大。

用爛麥就算了，如果你沒有用 compressor 去控制整體音量，只能說明你非常不專業，成品聽起來有多恐怖我就不說了。

6. 再檢查一次

做到這，你差不多也該聽自己的聲音聽到想吐了，不要著急，最後起碼還要再檢查一次。套用 Render 以後，從頭到尾聽一遍，確認音量 OK、EQ OK、噪音處理 OK，你的人聲處理終於完成了。